Директор программ «Золотого абрикоса» Микаэл Стамболцян уточнил на пресс-конференции, что из почти семисот заявок выбрано 150; так образом, на фестиваль приедут представители 45 стран. Замдиректора фестиваля Ара Ханджян добавил, что в 2011 году 80 % от общего числа заявок — документальные фильмы. «Картины, отобранные для участия в фестивале, достойны большого внимания. В этом году мы решили абстрагироваться от политики и сосредоточились на человеческом факторе», — заявил Ханджян. В конкурсную программу документальных фильмов вошли 11 картин, в том числе выдвинутый на «Оскар» фильм Люси Уокер и Карен Харли «Свалка».

Фестиваль, как всегда, представит и игровое кино. В программу международного конкурса художественных картин вошло столько же фильмов, сколько в документальную, в том числе иранская лента «Развод Надира и Симины» режиссера Асгара Фаради, награжденная в Берлине «Золотым медведем». Иранское кино нынче в центре внимания: ереванский кинофестиваль откроет картина иранского автора Аббаса Киаростами «Заверенная копия», ранее представленная в Каннах. Закроется «Золотой абрикос» показом документального фильма Вима Вендерса «Пина», примечательного, в первую очередь, историей о немецкой танцовщице Пине Бауш, и тем, что фильм пополнил ряды работ, созданных в формате 3D.

Жадные киноманы готовы выйти за рамки конкурсных программ. К их удовольствию составлена специальная программа, посвященная 20-летию независимости Армении: череда фильмов о стране и народе, снятых иностранными режиссерами. К 20-летию образования Содружества покажут программу «Кино стран СНГ», которая начнется с показа фильма Алексея Учителя «Край».

Международный кинофестиваль «Золотой абрикос» проводится с 2004 года и успел стать одним из крупнейших событий культуры в регионе. В этом году он пройдет с 10 по 17 июля.

«Впервые постановка такого масштаба осуществляется нашими собственными силами без посторонней помощи», — сообщила министр культуры Асмик Погосян на пресс-конференции до премьеры.

Балетмейстер Рудольф Харатян с теплом отметил работу дирижера Карена Дургаряна, которому удалось создать на основе музыки неоклассика Прокофьева «современный музыкальный материал». По оценке Харатяна, ереванская постановка по звучанию напоминает экранизацию пьесы Шекспира в постановке итальянского режиссера Франко Дзефирелли.

В спектакле работает многочисленная массовка: на сцену выходят более ста танцовщиков, регулярно меняющих костюмы. Артисты облачаются в одеяния, созданные талантливой дебютанткой Астхик Степанян. Концепция сценографии выполнена в оригинальном ключе: на первый взгляд, динамично меняющиеся декорации и костюмы возвращают публику к Вероне XVI века, но при этом вызывают стойкую ассоциацию с… современным Ереваном.

В ереванском «Ромео и Джульетте» каждую партию исполняют по двое солистов. В роли Ромео — Рубен Мурадян и Севак Аветисян, Джульетты — Жаклин Сархошян и Сюзи Пирумян, в Тибальта превращаются Нарек Мартиросян и Карен Хачатрян, а партию Меркуцио танцуют Арман Балманукян и Сергей Сафарян.

В ближайшее время, пообещал Харатян, в театре состоятся премьеры сказочных постановок. «Это будет „Щелкунчик“ или „Снежная королева“… Я уже ставил их в Балтиморской консерватории», — сказал хореограф.

Первый всеармянский фестиваль независимых фильмов пройдет в Ереване с 28 по 30 мая, сообщается на videoarmenia.am. Кинофорум посвящен памяти первого председателя Клуба кинолюбителей Армении Рубена Геворкянца.

Конкурсный смотр пройдет в четырех номинациях: «Лучший фильм», «Лучший студенческий фильм», «Лучший молодежный фильм», «Лучший одноминутный фильм». Участники будут бороться за участие в 73-м международном кинофестивале UNICA: победители поедут на него в Люксембург в конце августа. Работы оценит жюри во главе с Арманом Манаряном.

На данный момент известно, что в программу фестиваля вошли 23 короткометражных фильма режиссеров армянского происхождения из Армении, Грузии, США и России.

Фестиваль, стартующий завтра, пройдет при поддержке культурного ведомства и министерства диаспоры.

Тем временем организаторы «Золотого абрикоса» объявляют новые подробности восьмого по счету международного кинофестиваля. Программа кинофорума значительно расширилась, сообщила министр культуры Асмик Погосян. «В этом году „Золотой абрикос“ посвятит специальную программу 20-летию независимости Армении, и в ней пройдут кинопоказы фильмов об армянах и Армении, снятых иностранными режиссерами», — рассказала министр на пресс-конференции. Погосян добавила, что в фестиваль включена также внеконкурсная программа «Кино стран СНГ», посвященная 20-летию создания Содружества. Короткометражные фильмы найдут свою нишу: «В этом году впервые пройдет конкурс „Косточка“, в котором состоятся показы игровых короткометражных фильмов», — сообщила Погосян.

Также стало известно, что на «Золотом абрикосе» 2011 года будут представлены несколько авторитетных международных киношкол.

Среди других признаков значительного роста фестиваля факт расширения его географии. Для сравнения: на первом «Золотом абрикосе» появились участники из 11 стран, а в этом году число стран-участниц выросло до 60. Директор фестиваля Арутюн Хачатрян добавил, что в этом году организаторы получили около 600 заявок.

Международный кинофестиваль «Золотой абрикос» проводится с 2004 года. В 2010 году фестиваль удостоился главной премии Международного союза кино, телевидения и спорта Ficts Plate D’honneur 2010. Нынешний «Золотой абрикос» пройдет в Ереване с 10 по 17 июля.

В разговоре с коллегами ученый сообщил, что в закрытой зоне, где обнаружили метеоритный кратер, он сфотографировал развалины. Впоследствии выяснилось, что исследователи видели фрагменты ранее неизвестной армянской базилики приблизительно V—VI вв. Поскольку дополнительных сведений об открытии у нас нет, и смущает тот факт, что о находке было написано в журнале «Историко-филологические исследования» еще в 2006 году, но стало известно только сейчас, мы сосредоточимся на армянской базилике как таковой.

Ереруйкская базилика. V век

Слово «базилика» в переводе с греческого означает «царский дом». Является архитектурным сооружением вытянутой прямоугольной формы, условно разделенным на на три продольных нефа рядами колонн, причем средний неф выше боковых.

Базилика проникла в армянскую архитектуру в конце IV века — и развивалась вплоть до конца VII столетия.

Купольная церковная архитектура в Армении развивалась в двух направлениях. Поначалу зодчие предпочитали крестово-купольные композиций.

Великолепие крестово-купольной композиции стало тем магнитом, который притягивал взоры не только туристов, но и специалистов. Архитектурная задача решена до гениальности просто: единство пространства, торжественно завершенного на огромной высоте куполом, виднеющимся из всех уголков церкви. Свет, льющийся из широких окон, дополняет великолепие архитектурной композиции. Наиболее блестящим примером воплощения идеи стала церковь Святой Рипсиме близ Эчмиадзина, построенная в 618 году католикосом Комитасом. В прямоугольный проект церкви вписан крест — его образовали четыре полукруглые абсиды на двух осях симметрии; угловые приделы выполнены в форме квадрата. Объемный купол завершает композицию, а гладкие фасады, прорезанные глубокими парными нишами, подчеркивают строгое великолепие церкви и безупречный вкус ее создателя.

Со временем стали венчать куполами и базилики. В результате слияния старой, крытой деревом базилики и крестово-купольной системы возникло новое архитектурно-художественное решение. Оно характеризуется не только надстройкой купола над базиликой, но и появлением уникальной композиции храмов, в которой вытянутость по типу базилик дополнил крестово-купольный элемент, выполненный куполом на барабане с примыкающими к нему с четырёх сторон сводами.

К ранним купольным базиликам относится церковь Святой Гаяне в Эчмиадзине, построенной в 630 году католикосом Езром.

«В 2011 году культурное образование станет для нас приоритетным, причем не только с точки зрения учебных планов. В плане министерства — множество программ по поощрению одаренных детей и молодежи», — заявил Погосян на пресс-конференции.

Замминистра сообщил, что в 2010 году ведомство провело серьезную работу — тщательно изучались и заново составлялись учебные планы школ искусств, и ожидается, что образовательной сфере и в дальнейшем будет уделено особое внимание.

Руководитель ведомства сообщила, что такое же внимание минкульт обратит на реставрационную область. В будущем году, пообещала Асмик Погосян, в Армении откроется четыре реставрационных центра, в которых будут восстанавливаться культурно-исторические памятники.

«Создание центров по восстановлению памятников пока проблема, и это вызвано не только отсутствием подготовленных специалистов, но и должного технического оборудования», — поделилась министр. Тем не менее, согласно планам министерства, центры появятся на базе Музея истории Армении, музея «Эребуни», Национальной галереи Армении, а четвертым будет центр с временным привлечением специалистов. «Это очень важная программа, в результате реализации которой мы не будем думать о том, как восстановить полотна Сарьяна. Мы не будем думать, в чьи руки передаем наши памятники и культурные ценности вообще», — подчеркнула Погосян.

Накануне вечером в Доме камерной музыки в Ереване звучали Сюита для фортепиано, кларнета и скрипки, Соната для альта и фортепиано, Поэма для виолончели и фортепиано, «Тема и каприсы» для сопрано и фортепиано, «Шесть настроений» для фортепиано, «Армянская рапсодия» для двух фортепиано, «Праздничная» для двух фортепиано и ударных, «Весна» и «Песня о Севане» для мужского вокального квартета и фортепиано.

Блестящие произведения. Камерные (речь не только о жанровых особенностях выбранной музыки), лиричные и экспрессивные, пьеся, прозвучавшие на концерте, кроме прочего, иллюстрируют путь, который прошел композитор. Их исполнили, помимо Хачатурян-трио, певица Асмик Багдасарян, Давид Есаян (тенор), Армен Закян (тенор), Гор Залназарян (баритон), Аршак Кузикян (бас), Вячеслав Манучарян (кларнет), Лилит Мхитарян (альт), Станислав Бахшян и Арменак Григорян (ударные), пианистки Сона Барсегян, Марина Варданян и Маргарита Саргсян.

Александр Григорьевич Арутюнян написал известные и исполняемые во всем мире сочинения, в том числе Концерт для трубы с оркестром, Симфонию, «Тему и вариации» для трубы с оркестром, Трио для скрипки, кларнета и фортепиано. Арутюняна интересовали все жанры музыки, он плодотворно трудился практически в каждом из них. Арутюнян — выдающийся новатор, и то, что он создал, еще больше развило современную национальную музыку. Мы чрезвычайно гордимся тем, что у нас есть Александр Арутюнян. С днем рождения, маэстро!

Глубоко почитаемая в Европе (и в Америке, скорее всего) кинодива Клаудиа Кардинале украсит открытие VII «Золотого абрикоса». Итальянская актриса представит ретроспективу фильма «Майриг» (она в нем сыграла главную роль) вместе с сыном режиссера Анри Верноя Патриком Малакяном и продюсером Аленом Терзяном. На фестивале почетную гостью отбрагодарят за «Вклад в мировой кинематограф» — так называется специальный приз. Режиссер картины получит «Талер Параджанова» — копию серебряных монет, выгравированных великим художником и режиссером в тюрьме.

В числе сюрпризов, подготовленных для публики, — кинопоказы под открытым небом. Впервые фильмы «Золотого абрикоса» покажут в Парке влюбленных (бывший Пушкинский сад) в Ереване. Ежевечерне (приблизительно за час до полуночи) и совершенно бесплатно все желающие будут смотреть картины, участвующие в фестивале. После показов, планируют организаторы, там же состоятся обсуждения фильмов с авторами. Следите за афишей программы «Ереванские ночи в Парке влюбленных».

«Золотой абрикос» соберет под своим крылом джазовых музыкантов. Конкурс армянских джаз-коллективов «Джаз-кино» пойдет с 11 по 17 июля. «В этом году исполнится наша давняя мечта, которая придаст праздничный оттенок фестивалю. Мы предусмотрели джазовый фестиваль, в котором каждый вечер на площади Азнавура будет звучать музыка из кинофильмов», — говорят организаторы. Конкурсом руководит знаменитый Левон Малхасян — он же возглавит жюри. Призеры «Джаз-кино» будут выявлены 16 июля, а на следующий день победителям вручат призы, сумма которых составляет 6 тысяч долларов.

Армянская программа в Сиене — часть проекта «Встречи с европейской культурой». Армению представят музыканты, художники, скульпторы. К слову, люди из уважаемого «Фонда Дучи», который реализует проект, сейчас гуляют по Армении, изучая культуру — традиционную и современную.

Надо отметить, что в Италии (может, дело в близости наших темпераментов?) любят армянскую культуру. По инициативе итальянской стороны, документальный фильм режиссера Пиетро Киодарелли «Святые камни Армении» распространяют в качестве приложения к новому номеру археологического журнала Archeologia Viva. Подписчики посмотрят 52-минутный фильм об армянской христианской архитектуре, который был снят в результате визита режиссера к нам год назад. «Святые камни Армении» подробно рассказывают о шедеврах средневековой армянской архитектуры. В том же номере журнала опубликована статья об армянской архитектуре.

Ну а теперь — о том, почему итальянцы так интересуются нами. Всё началось 800 лет назад. В Киликии, повторимся, было провозглашено Великое княжество Рубенидов, Киликия стала царством, и уже в 1196 году в Киликийскую Армению прибыл консул Венеции. Так армянское государство связало Восток и Запад. Города Италии населяли армяне. Наши соотечественники строили церкви (в XIV веке их было около сорока), обживали целые кварталы, в которых находились «армянские дома» (это постоялые дворы и больницы). Армения и Италия находились в тесных торговых связях. А армянская община Италии столь возросла и окрепла, что была даже принята Конституция армян Италии (она по сей день актуальна!). Венеция всячески приветствовала армян — и дало им все права местных граждан. Венцом армянского пребывания в Италии стало основание знаменитого Ордена мхитаристов (1717 год). Сегодня центром армянской общины в Италии является Милан. Всего на Аппенинах проживает 150 тысяч армян.

Ерануи Асламазян. Урок труда

Будете в Гюмри — не забудьте как следует прогуляться по центру — с остановками возле причудливых линий и напротив неожиданных надписей. Во-первых, по нему можно изучать историю всеармянской архитектуры в деталях*. Во-вторых, на улице Абовяна работает восстановленная галерея сестёр Асламазян, которую уж точно не стоит пропускать. Вдоволь насладившись видом улицы, увитой литыми балконами и воротами, пройдите во двор, где, собственно, и раскинулась галерея.

Двухэтажное строение, украшенное деревянными балконами, вмещает заметную часть наследия прославленных художниц. Сразу отметим, что Мариам была целеустремленнее и активнее в творчестве, чем Ерануи, потому ее работ здесь больше, а гиды, рассказывая о сёстрах, чаще произносят имя старшей сестры, хотя работы младшей хранятся даже в Третьяковке в Москве.

Гюмри. Двор галереи сестёр Асламазян

Второй этаж, где выставлены работы Мариам, похож на изысканную ярмарку. Яркие пятна натюрмортов и портретов, обилие персиков и перцев, маски и символы, индийские и прочие восточные темы. Выясняется, что Мариам любила игру насыщенных цветов и… индийские глаза, вдохновлявшие художницу во время ее поездок в эту удивительную страну. Мариам считала, что глаза индианок выразительнее армянских глаз. Обилие ярких красок и уверенных мазков — это символ благодарности в адрес Сарьяна. Мариам считала мастера своим истинным учителем, хотя никогда не училась у него. «В полотнах Сарьяна, — говорила она, — было живое чувство красоты мира… Я объездила всю Армению и увидела, что Сарьян очень правдив, что он изображает нашу страну такой яркой, такой красивой. Я вижу ее такой же. Этому я научилась у Сарьяна». Как писали о Мариам, учиться у Сарьяна ей было легко и естественно, ведь она была прирожденным живописцем. Жила, мыслила и чувствовала цветом, цветом и в цвете воспринимала мир. Ярким, мощным, темпераментным и всеобъемлющим цветом. Общепринятые живописные каноны ей мешали, она рвалась на простор, чтобы выразить ширь и глубину человеческих чувств, настроений и ощущений, которые ее переполняли.

Гюмри. Ворота в галерею сестёр Асламазян

Искусство Мариам Асламазян разнообразно и по темам, и по жанрам. Это композиционно-сложные картины, пейзажи, портреты, особенно женские. «Я много пишу женщин. Я думаю, что все, к чему прикасается женщина, делается возвышенным и привлекательным», — говорила Мариам. Художница увлекалась и керамикой. Но более всего она любила натюрморт. В натюрморте она выразила себя всю — мощную, но тонкую, глубокую и темпераментную.

Мариам Асламазян. Автопортет

Мариам добилась своего: всю жизнь она стремилась стать более заметным мастером, чем сестра, и даже отказалась ради искусства от радости материнства, будучи дважды женой. В студенческие годы она болела малярией, три года не занималась искусством, но затем взяла себя в руки и наверстала упущенное. Она была при смерти, но держала кисть в руке. Феноменальная воля к искусству сделала из Мариам крупным художником. Ее работы хранятся во всём мире, о ней до сих пор много пишут, ее творчество пристально изучают.

Работа Мариам Асламазян

Младшая сестра — Ерануи или Еран, как называла ее Мариам, — была мягче по нраву, но не уступала старшей в склонности к прекрасному. Ерануи окончательно сформировалась как художник в России. В тяжелые годы Великой Отечественной войны художница мобилизовала все свои силы на создание произведений, откликающихся на запросы времени. Она любила живопись, но пробовала себя в театральном оформлении, гравюре.

Работа Мариам Асламазян

Сёстры родились в Османской империи, но в детстве переехали в Гюмри. У них было греческое происхождение, но они посвятили себя Армении. Обе учились в художественном училище, институте, жили подолгу в России. От природы им был дан талант, но они во многом пришли к своим высотам сами. Им был дан оригинальный и извилистый путь, насыщенная событиями и эмоциями жизнь, которую они прожили со всей душевной щедростью. Жизнелюбие, которым они питали свои работы, теперь греет центральный уголок Гюмри. Будете в городе — непременно загляните к сёстрам.

Работа Мариам Асламазян

*Архитектура Гюмри отчасти сложилась благодаря прибытию беженцев из Западной Армении. Новоиспеченные гюмрийцы построили в городе дома по образу и подобию тех, что они в спешке покидали во время геноцида. Город на протяжении своей истории превращался в архитектурный заповедник, в котором и поныне соседствуют здания самого разного стилистического и географического происхождения, объединенные, однако, общей городской атмосферой.